(Bibliotečka delatnost i stara i retka knjiga)

NAZIV PROJEKTA
Vukanovo jevanđelje – istraživanje i publikovanje
NOSIOCI PROJEKTA
Narodna biblioteka „Dositej Obradović“, Novi Pazar i Centar za istoriju, teoriju i menadžment umetnost- ARTIS, Beograd
ZASTUPNICI NOSILACA PROJEKTA
Konstantin Jovanović i Tamara Ognjević
AUTOR I KORDINATOR PROJEKTA
Tamara Ognjević dipl. Istoričar umetnosti

STRUČNA I TEHNIČKA PODRŠKA
Filozofski fakultet Univerziteta u Beogradu, Odeljenje za istoriju umetnosti; Filološki fakultet, Odeljenje za staru srpsku književnost; Srpska akademija nauka i umetnosti; Narodna biblioteka Srbije, Arheografsko odeljenje; Tehnološki fakultet Univerziteta u Beogradu; Muzej „Ras“, Novi Pazar
SINOPSIS PROJEKTA
Vukanovo jevanđelje, nastalo krajem 12. veka u Starom Rasu, druga je po starini ilustrovana, rukopisana knjiga srednjovekovne srpske književnosti. Od sredine 19. veka  se nalazi u Državnoj javnoj biblioteci „Saltikov Ščedrin“ u Petrogradu (Rusija), a stručnoj javnosti je poznat samo preko crno-belih faksimila, koje je sredinom prošlog veka publikovao ugledni filolog Josip Vrana. Sva dosadašnja istraživanja ovog značajnog rukopisa, koja su se gotovo isključivo bavila analizom pisma, grafije i jezika, stavljajući u drugi plan njegov izuzetno zanimljiv slikani ukaras, su utemeljena na ovoj crno-beloj publikaciji, koja, iako nesumljivo značajna u odsustvu originala, ne može pružiti, a posebno kada je reč o slikanom rukopisu Vukanovog kodeksa, ni približne odgovore od značaja za istraživanje ovog neobično važnog spomenika srpske umetnosti.
Pored kritičke sistematizacije poznate građe, te uporednih istraživanja ostataka likovne umetnosti iz iste epohe u Starom Rasu i na širem terenu Nemanjine države i njenih uticajnih suseda u srednjem veku (ovo se pre svega odnosi na umetničke uticaje, a reč je o istraživanju srodnih  sadržaja na području Soluna i Svete Gore, kao i Venecije, Rima i južnoitalskih centara), planirana su temeljna i iscrpna istraživanja samog originala na lokaciji u Petrogradu. Namera je da se u saradnji  sa ruskim kolegama na originalu provede tehnološko hemijska i druge neophodne analize, te da se original snimi u zatečenom stanju i punom koloru najsavremenijim tehničkim sredstvima.
Na osnovu svih prikupljenih i obrađenih elemenata bi se pristupilo publikovanju nalaza i njegovoj daljoj odgovarajućoj prezentaciji.

CILJ PROJEKTA
Cij projekta je da se Vukanovo jevanđelje temeljno istraži u smislu svojstva i porekla njegovog  slikanog ukrasa, te da se u koliko to bude moguće, podvrgne odgovarajućim hemisko-tehnološkim i drugim pretragama da bi se što temeljnije upotpunila saznanja o načinu i vremenu nastanka ovog dela, a u prvom redu njegovog zanimljivog i originalnog slikanog ukrasa (dve minijature preko čitave strane и 328 inicijala). Na taj način bi Vukanovo jevanđelje, kao autentično delo jednog stilskog strujanja (Raška škola) na kome se temelji  dinastička umetnost Nemanjićke epohe, bilo stručno obrađeno i pozicionirano u širem istorijsko-umetničkom kontekstu epohe u kojoj je nastajalo, te upoređeno sa poznatim umetničkim nasleđem Zapadnog i Istočnog porekla.
Kritički sistematizovana postojeća građa, kao i nove činjenice, zapažanja i komentari bili bi publikovani u  punom koloru u odgovarajućem, reprezentativnom, višejezičnom (srpski, engleski, francuski i ruski) izdanju o Vukanovom jevanđelju, a sa ciljem da ova građa postane dostupna  kako stručnoj tako i široj kulturnoj javnosti u zemlji i inostranstvu.
Namera nosilaca i autora projekta je da na ovaj način istraže, promovišu i na širem međunarodnom planu predstave umetničko nasleđe ovog podneblja u jednom vrlo značajnom istorijskom i stvaralačkom periodu.

 

TRAJANJE I NAČIN IZVOĐENJA PROJEKTA
Realizacija projekta je već praktično u toku u smislu prikupljanja i sistematizacije poznate građe i nalaza o Vukanovom jevanđelju. Planirano je da projekat bude realizovan u pet faza, počev od januara 2010. , pa do sredine 2011. godine. 
Prva faza projekta podrazumeva sistematizaciju poznate građe, komunikaciju sa ruskim kolegama i pripremu istraživanja na lokaciji u Petrogradu. Ona se odvija u periodu od 15.01.2010. do 15.03.2010.
Druga faza obuhvata terenska istraživanja na lokacijama u Petrogradu, te širem terenu Nemanjine države u srednjem veku (Crna Gora, Srbija, Albanija), kao i sticanje uvida u istovremenu umetnost Svete Gore,  Soluna i južne Italije. Ova faza, koja je i najsloženija, odvijaće se u periodu od 15.03.2010. до 15.09.2010. U ovoj fazi će autor projekta samostalno putovati na lokacije u Albaniji, Italiji, Crnoj Gori i Grčkoj, dok će snimanje i istraživanje u Rusiju obaviti tročlani tim (autor, asistent-istraživač, fotograf).
Treća faza je faza analize, sinteze i pisanja na temu istraženih materijala. Ova faza će trajati praktično do 15.01.2011, uključujući tu i period neophodan za recenziju rukopisa, konsultacije, dopune i korekcije, te lekturu i korekturu istog.
Četvrta faza je faza prevođenja završnog i od  recenzenata odabranog teksta, zatim dizajniranja pripreme za štampu i štampe reprezentativne publikacije.
Ukoliko svi uslovi iz predhodnih faza budu blagovremeno ispunjeni ova faza može biti okončana do isteka aprila meseca 2011. godine.
Peta faza je faza promocije i prezentacije nalaza i publikovanog materijala uz odgovarajuća multimedijalna predavanja, stručna okupljanja, sajmove i drugo. Rok trajanja pete faze je neograničen.

 

 

NAZIV PROJEKTA
Multimedijalni salon vizuelnih umetnosti - BIJOU D’ART

NOSILAC PROJEKTA
Centar za istoriju, teoriju i menadžment umatnosti-ARTIS, Beograd

PARTNER PROJEKTA
Muzej istorije Srbije, Beograd

AUTOR I RUKOVODILAC PROJEKTA
Tamara Ognjević dipl. istoričar umetnosti

STRUČNI SAVETNICI
Prof. Dr Džeremi Hauard, istoričar umetnosti
Prof. Dr Stevan K. Pavlović, istoričar
Dr Ana Stolić, istoričar
Dr Nenad Makuljević, istoričar umetnosti

SEKRETAR PROJEKTA
Katarina Dimitrijević dipl. Istoričar umetnosti

UČESNICI PROJEKTA
Likovni i primenjeni umetnici, dizajneri, animatori, istoričari i teoretičari umetnosti, majstori umetničkih zanata. Projekat u prvom redu otvara prostor mladim delimično ili potpuno neafirmisanim  stvaraocima i istraživačima, ne uskraćujući mogućnost učešća i renomiranim umetnicima kada je to opravdano  konceptom salona i predloženim delom.

SINOPSIS PROJEKTA
Salon "BIJOU D'ART" (Pojam Bijou d’Art ili dragulj umetnosti, kako smo odlučili da nazovemo Salon je zapravo nadimak koji su princu Božidaru dali njegovi pariski prijatelji-umetnici, koristeći zanimljivu igru reči Boži-dar Bižu-dar) predstavlja, s jedne strane, omaž princu Božidaru Karađorđeviću (1862-1908), slikaru, zlataru, kostimografu, vajaru, novinaru i putopiscu, dok sa druge, ima za cilj iniciranje novog talasa ideja u oblasti likovnih i primenjenih umetnosti, čiji su primarni stvaraoci mladi, delimično afirmisani ili potpuno neafirmisani stvaraoci.
Ideja da jedan multimedijalni stvaralac o kome čak i domaća stručna javnost tako malo zna, bude metafizički pokrovitelj originalnog koncepta salona u kome će se godinu dana družiti i zajednički stvarati desetak izabranih umetnika, zanatlija i istraživača u okviru zadate teme, ima za cilj jedinstvenu završnu izložbu interaktivnog karaktera, koja unutar dvonedeljnog trajanja objedinjuje čitav niz programa. Ovaj u svetskoj umetnosti vrlo aktuelan žanr, koji podrazumeva sinkretizam starog i novog, u prvoj godini održavanja salona će biti zasnovan na paralelnom programu predstavljanja jednog dela stvaralaštva princa Božidara Karađorđevića (izložba njegovih akvarela i ilustracija, kao i publikovanje prikaza i kritika čiji je autor) u paru sa najnovijim umetničkim ostvarenjima o onim stvaralačkim formama kojima se bavio princ Božidar (slikarstvo, ilustracija knjiga + fotografija, scenografija, kostimografija, zlatarstvo, vez, umetnički rad sa kožom, tapiserija, vajarstvo, keramika, likovna kritika).
Umetnik čije delo bude ocenjeno kao najuspešnije dobiće mogućnost usavršavanja u svojoj obalsti, u nekom od prestižnih stvaralačkih centara u inostranstvu.
Ove, prve godine održavanja Salona umetnici će se tematski baviti fenomenom putovanja kroz prostor, vreme, estetiku, utilitarno i inovativno. Uz reminiscenciju na epohu u kojoj je stvarao  princ Božidar (Art Nuvo, Secesija, Impresionizam, Mekintoš, Industrijska revolucija, Braća Rajt itd.) sa distance od jednog veka, ušesnici Salona će pokušati da svojim delima  sagrade „vremeplov“ čija sposobnost kretanja nema limit.
Sastavni deo izložbene postavke činiće i naročita postavka fotografija, plakata, razglednica i drugih zanimljivih predmeta iz legata Muzeja istorije Srbije, koji će na autentičan način preneti jedan vrlo važan segment kulturne istorije naše zemlje na razmeđi 19. i 20. veka, a na temu „Putovanja“. To je onaj istorijski, ali i kulturni trenutak u kome je i svetski putnik Božidar Karađorđević 1903. prvi put pod pravim imenom stigao u svoju otadžbinu, na krunisanje svog rođaka kralja Petra I, ali i na Prvu jugoslovensku umetničku izložbu 1904. na kojoj je uzeo učešće.
Finalna izložba u Muzeju istorije Srbije je zamišljena kao jedinstvena celina u okviru koje svako delo funkcioniše kao i samostalni rad, ali i kao deo jednog originalnog zajedničkog koncepta.
Šta su sve promišljali učesnici predstojećeg Salona i na koji način su svoje zamisli realizovali pokazaće podjednako i obiman, luksuzan katalog na srpskom, engleskom i francuskom jeziku, ali i dokumentarni filmski omnibus koji će posetioci izložbe moći da vide kao integralni deo svih programa Salona. Naročito scenografski oblikovana završna izložba će objediniti i radove svih učesnika, ali i niz tematskih druženja, predavanja, muzičkih programa, mini-aukcija, promociju knjige likovnih prikaza i kritika koje je na razmeđi dva veka pisao sam princ Božidar za britanske i francuske časopise iz oblasti umetnosti (oko 20 originalnih tekstova biće prvi put prevedeno na srpski jezik i stručno komentarisano). Završni izložbeni program predviđa i vizuelni „link" sa umetnicima i stručnjacima iz sveta. Tako će se putem video bima posetiocima salona obratiti ugledni stvaraoci i stručnjaci iz Francuske, Britanije i SAD.

CILJ PROJEKTA
Iako Salon ima svoj istorijsko umetnički segment u okviru koga će iz godine u godinu biti predstavljen multimedijalni i multidimenzionalni opus princa Božidara Karađorđevića, ali i epohe u kojoj je stvarao, cilj ovog projekta je u prvom redu  sagledavanje jednog novog stvaralačkog potencijala i nastojanje da se on dodatno nadgradi, obavesti o sopstvenim realnim mogućnostima, kao i da mu se otvori višeslojan prostor za delanje i usavršavanje. Istovremeno, za istoriju umetnosti kao nauku, salon-radionica ovakvog tipa pruža jedinstvenu mogućnost kako istraživanja prošlog tako i „oslučkivanje“ pulsa dolazećih generacija stvaralaca koje u umetnost unose potpuno novu poetiku, novu ikonografiju, pa i nove žanrove diktirane nekim novim tehnologijama, ali i novom estetikom. Suštinski, projekat je višedimenzionalan i po svojim sadržajima vanredno koristan za sve koje okuplja, ali i za širu kulturnu zajednicu.
Namera je da Salon postane značajna umetnička manifestacija na godišnjem ili dvogodišnjem  nivou, a sa ciljem svojevrsnog trijaža domaćeg stvaralaštva i njegovog neprakidnog podsticanja da  komunicira šarolik, provokativan i neiscrpan svet i starih i novih ideja, ne gubeći iz vida  dinamiku i sadržaje kretanja na mađunarodnoj  likovnoj sceni. Istovremeno želimo da pokažemo šta se sve može „ pomeriti“ u okvirima domaće likovne scene kako na stvaralačkom, tako i na izlagačkom planu, kroz dinamičniju komunikaciju sa najširom, kulturnom publikom.

TRAJANJE I NAČIN IZVOŠENJA PROJEKTA
Realizacija projekta je već praktično u toku u smislu poziva jednom broju umetnika da počnu da promišljaju niz ideja na kojima počiva osnovnim temat prvog Salona pod jednostavnim, a zapravo višestruko složenim naslovom „Putovanje“. Projekat će biti realizovan u tehničkom smislu od 1.03.2010. do 30.12.2010, i to u pet radnih faza.
Prva faza projekta podrazumeva okupljanje učesnika  projekta, nekoliko predavanja na zadatu temu i više razmena mišljenja i diskusija, a sve sa ciljem definisanja ideja.
U drugoj fazi, koja će praktično biti finalizovana 1.04. 2010. učesnici će priložiti skice radova koje nameravaju da realizuju na zadatu temu (najviše tri rada po učesniku), kao i sažeto napismeno objašnjenje ideje sa tehničkim detaljima vezanim za neophodan materijal potreban da bi se ideja realizovala.
U trećoj fazi učesnici pristupaju realizaciji zamišljenih dela uz neprekidan stručni nadzor autora projekta i praćenje svih faza nastanka dela fotografskim i video tehnikama. Ova faza mora biti okončana najkasnije do 15.10.2010.
Četvrta faza projekta predstavlja finalizaciju realizovanih ideja (tehnička dorada, montaža, ramljenje i druge neophodne radnje kako bi se radovi pripremili za javno izlaganje) i njihovo javno izlaganje počev od 01.12.2010, pa do sredine istog meseca tekuće godine.
Peta faza se odigrava u okviru samog salona, odnosno izložbene postavke u Muzeju istorije Srbije, tokom koje će biti promovisana knjiga likovnih prikaza i kritike princa Božidara Karađorđevića, katalog same izložbe, zatim održano više predavanja i okruglih stolova, ali i balsko-dobrotvorno veče i finalna aukcija izloženih dela, čijom prodajom će biti finansiran deo troškova organizacije Salona.

 

 

NAZIV PROJEKTA

Dečija umetnička Evro-radionica „Artić“

NOSILAC PROJEKTA

Centar za istoriju, teoriju i menadžment umetnosti-ARTIS, Beograd

AUTOR PROJEKTA

Katarina Dimitrijević dipl. Istoričar umetnosti

UČESNICI PROJEKTA

Predavači:

Katarina Dimitrijević dipl. Istoričar umetnosti
Tamara Ognjević, dipl. Istoričar umetnosti
Petar Vujošević, akademski slikar
Rajko Blažić, akademski vajar

Stručni konsultanti:

Ljubomir Tošković, dipl. psiholog
Aleksandra Trajković, dipl. pedagog

Polaznici radionice:

Deca uzrasta od 5 do 11 godina života, kao i deca bez roditeljskog staranja i deca sa posebnim potrebama istog uzrasta

SINOPSIS PROJEKTA

Dečija umetnička Evro-radionica „Artić zasnovana je na ideji upoznavanja najmađih sa nekim od najznačajnijih dela evropske umetnosti. Program je primeren uzrastu i potrebama predškolske i školske dece. Radionica počiva na konceptu popularnog predstavljanja  kulturne baštine evropske civilizacije u kombinaciji sa praktičnim radom, odnosno školicom slikanja i vajanja, a prema uzorima  koje će deca upoznati  tokom predhodnih predavanja. Deci će ove godine biti predstavljena umetnost: Grčke, Austrije, Italije, Francuske, Španije, Norveške i Nemačke.
Program koji obuhvata rad i igru, kao i multimedijalne sadržaje čija je svrha da na zaniimljiv način uče i potiču na stvaranje će zajednički voditi istoričari umetnosti,  slikari i vajari.
Ne praveći razlike među polaznicima, koji bi jedino bili podeljeni u dve radne grupe u odnosu na uzrast – predškolska i školska deca, želimo da stvorimo pozitivno okruženje u kome se deca neće razlikovati i gde će svi imati koristi od novih znanja, zajedničkog druženja i razmene mišljenja.
Radionica se završava velikom aukcionom novogodišnjom  izložbom dečijih radova. Sredstva prikupljena na ovakav način biće donirana Dečijem odeljenju za onkologiju Kliničkog centra Srbije.

CILJ PROJEKTA

Praksa je pokazala izvanrednu važnost obrazovanja u oblasti umetnosti i kulture navedenih ciljnih grupa. Dobro usmereno  i na pravi način prezentirano znanje iz ovih obalsti višestruko pozitivno deluje na kasniji razvoj dece, omogućavajući im da u zrelijem uzrastu lakše rešavaju složenije probleme i usvajaju kompleksnije sadržaje iz najrazličitijih edukativnih oblasti. Nadalje, umetnost kao sadržaj utemeljen na kreativnom i lepom podstiče pozitivan duševni razvoj deteta, pored činjenice da na najbolji način utiče na formiranje ukusa i iniciranje svih formi kreativnosti. A, upoznati evropsku umetnost znači i upoznati sopstveno okruženje, razvijati osećaj razumevanja i tolerancije, uživati podjednako i u nacionalnom, ali i u kolektivnom nasleđu sopstvenog kulturnog miljea.
Za decu bez roditeljskog staranja, kao i onu sa posebnim potrebama ovo je izuzetna prilika da uče i otkrivaju umetnost u pozitivnom društvenom okruženju, koje ima za cilj da ukida razlike u korist zajedništva, lepote i kreacije. Smatramo da umetnost može na izuzetan način da doprinese razvoju ove, nažalost u mnogo čemu uskraćene dece.

TRAJANJE PROJEKTA I LOKACIJA

Dečija umetnička Evro-radionica „Artić“ ima osam celina, odnosno predstavlja osam evropskih  zemalja i to po jednu zemlju mesečno. Radionice se odvijaju jednom nedeljno u trajanju od tri sata (3 školska časa i 2 pauze), odnosno 4 puta mesečno i to u periodu od osam meseci, a počev od 1 marta 2010. godine, zaključno sa 1 decembrom iste godine. S tim što će biti napravljena pauza tokom avgusta meseca, a zbog činjenice da je to vreme godišnjih odmora.
„“Artić“ će biti održavan u  komfornom, svetlom i potpuno opremljenom prostoru Dečijeg kulturnog centra u Beogradu (Takovska ulica), koji je i naš strateški partner u ovom projektu.

 

 

ART IS WILL FOR CREATION